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孙立生:今天的曲艺不是个玩意儿
2005-12-11 12:27:53SRC-552 |
“请不要误会，我说今天的曲艺不是玩意儿，不是在骂曲艺和曲艺人，而是说现在的曲艺不应还停留在过去那种小打小闹、小作坊式的形式上，而应该吐故纳新，成为适应时代发展的艺术。从玩意儿到艺术的跨越，是曲艺必须要走的一条路。”在11月30日于兖州召开的“山东曲艺与‘山东文化大省建设’研讨会”上，山东曲艺家协会主席、著名曲艺作家孙立生，对自己所说的“今天的曲艺不是玩意儿”，做出了如上的解释。
孙立生在接受记者采访时表示，山东曾经是曲艺的资源大省，被称为“书山曲海”，但时过境迁，现在山东在全国叫得响的大众艺术不是很多，总的来说，当前的曲艺存在着“五个缺少”。
少思想：
曲艺界的迷茫
孙立生认为，说曲艺少思想，不是说现在的曲艺作品思想水平不行，而是曲艺界人士比较迷茫，对这个行业的发展缺少思路。现在的曲艺现状是，曲艺在吸引观众方面已经明显地力不从心了，像电视剧《大染坊》中那样说书人可以凭借《三国演义》把陈六子培养成“书迷”的时代，已经过去了，而曲艺人作为“灵魂工程师”的时代也一去不复返了。
然而曲艺界人士对曲艺现在所面临的处境，缺乏清醒的认识，对曲艺的发展态度也是“跟着感觉走”。孙立生说，现在我们的曲艺演员到某个地方演出，观众们总是要求“来点热闹的”，于是很多曲艺演员就刻意追求搞笑，这其实是违背曲艺发展规律的，曲艺的好坏不是以观众是否笑为标准的，因为没有一种曲艺形式可以保证观众永远笑。评价一种曲艺的状况，应该是它的影响力，而这种影响力就是“名角的号召力”，艺术是人格化的，一个著名演员可以代表一种曲艺的水平，迷茫中的曲艺需要一批“大腕”的出现。
少艺术：
不能永远是“玩意儿”
“曲艺形式大于内容，只注意怎么说，而说的内容却相当贫乏。”孙立生感慨说，自己经常和一些曲艺演员相处，听得比较多的话是“我今天晚上使什么活儿”，尽管使的“活儿”很好，内容仍然是老一套，这样的节目肯定不会受到观众的欢迎。随着时代的发展，很多艺术门类反映的内容都是跟着时代发展的，而曲艺文学创作现在看已经远远落后了，导致曲艺的内容没有时代气息。
孙立生说：“曲艺演员怎么使活儿、怎么表演，那纯粹属于技术层面的问题，曲艺的很多形式还处在技术的层次上，是干活，是一种玩意儿，还没有成为艺术。今天的曲艺不应该是那种玩意儿，而应该是艺术。”
少胸怀：
小作坊时代应该远去
在孙立生看来，曲艺千年不变的小作坊式的生产方式，在现代社会简直是不可思议的，“曲艺与其他艺术形式相比算是相当保守的，演员单打独斗，很多曲艺形式都由一个演员承担，艺术的传承还是沿袭着师傅教徒弟的古老形式。”
孙立生认为，曲艺的发展必须敞开胸怀，与其他艺术形式协同作战，让曲艺在视觉、听觉上都有吸引力，“当然，曲艺吸收其他艺术形式的长处，还是以曲艺的特点为主，搞‘大曲艺’也不是乱结合，不是把小品改成室内剧，不是把快板书改成舞蹈。”
少观察：
好作品应“百姓鼓掌、专家点头”
对曲艺的好坏、艺术水平的高低缺乏独立的判断，是曲艺另外一个令人担忧的问题，孙立生说现在对艺术的评价标准是雅俗共赏，很多人理解的雅俗共赏就是“专家鼓掌、百姓点头”，实际这种理解是不对的，真正的好作品应该是“百姓鼓掌、专家点头”。而对于什么样的作品是雅俗共赏、有独立判断的作品，孙立生说：“王晓京一手打造的女子十二乐坊和杨丽萍的云南映象，显然就是雅俗共赏、对艺术有独立判断的作品。”
少人才：
曲艺需要好内容，也需要推介
“说曲艺少人才，并不是说曲艺演员太缺，而是指缺乏高素质的曲艺文学创作人才，这些人才太少，让曲艺的内容停滞不前；另外还缺少有眼光的管理人才，这种人才的缺乏让曲艺无法和市场进行很好的对接，让不少优秀的曲艺形式‘养在深闺人未识’。”孙立生说，管理人才对于曲艺是很重要的，美国的太阳马戏团，光市场包装队伍就有170多人，可能中国的有些曲艺水平并不低，可是没有人推介，就只能孤芳自赏了。
孙立生认为，曲艺这些人才的缺乏，并没有被曲艺界广泛地意识到，那是因为现在“曲艺还有饭吃”，很多曲艺院团还有政府拨款，它们离真正的市场化还有一段距离。
本报记者倪自放 |
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