大美为真
——记中国国家画院国家一级美术师、研究员 杨越
杨越，1960年出生，现为中国国家画院国家一级美术师、研究员，中国国家画院版画院院长助理。曾任青岛美术馆馆长，青岛美术家协会主席，中央美术学院版画系客座教授，青岛大学美术学院副院长、教授、硕士生导师。现为中国美术家协会会员、中国美术家协会版画艺委会委员、美国西北版画家协会终身会员。获“山东省优秀青年知识分子”、“齐鲁文化英才”、“青岛市专业技术拔尖人才”等荣誉称号。
杨越于1978年考入山东师范大学美术学院，师从张鹤云、张宏宾学习油画及中国画。毕业后，到山东省美术馆创作部从事专业创作，后任创作部副主任。1985?1987年，在中央美术学院版画系进修，受到伍必瑞、宋源文、广军、谭权书等先生的悉心指导，系统学习了木刻、丝网及铜版画。1989年6月，移居青岛，先后在青岛大学和青岛画院工作，从事专业创作、研究及教学工作。期间，创作了大量版画作品，先后参加了全国美术作品展、全国版画展及专业学术等活动。同时，参加了美国、西班牙、意大利、日本等国举办的国际版画展。获得第9届全国美术作品展铜奖、第10届全国版画展铜奖、西班牙第2届国际版画展委员会奖、“北京—台北”当代版画展杰出奖等奖项。他的版画作品被国内外多个学术机构及博物馆、美术馆收藏。其作品独具风格，得到艺术界广泛关注与好评。著名艺术评论家殷双喜在其文章中写道：“在杨越的作品中，大面积的空白显示了艺术家对于中国传统绘画构图的修养，这种计白与黑的结构要求艺术家对于形象的取舍与符号的运用具有高度的自觉意识。虽然如此，杨越并没有走向纯粹化的极限艺术，而是采取了综合性的表达方式。在他的作品中，素描性的手绘，符号化的动物及静物形象，都体现出一种绘画式的轻松与快感。而少量的拼得作品中，作为背景与空间的空白，为大面积的色彩与材料所占据，具有油画般的凝重。所有这些作品，都体现为画家对自然与社会进化中的活动痕迹的关注。”
1995?2001年，应中央美术学院版画系之邀，杨越受聘该系客座教授，从事高年级的版画技法及创作的教学工作。期间，他创作的版画作品获得“80?90”年代优秀版画家作品展鲁迅版画奖，第7届全国铜版、石版、丝网版画展银奖（廖修平版画奖）。2003年，获得全国“金彩奖”美术作品展优秀奖。中国版画艺术委员会副主任、著名艺术评论家齐凤阁先生评论道：“杨越的版画表现的是观念中的现实，是一种超越现实的心理空间。《方式》、《记忆方式》、《静物》等铜版画往往以具象手法出之，但所刻画物象或飘浮或空悬或杂陈或倒置。同时，运用黑白色块的空间对比，或通过断裂与虚线连接以及一些标识、符号，造成一种异常的氛围，以此体现传统与现代的对峙与延续，西方与东方的碰撞与融合。他运用传统的铜版画技法，表现自己独特的记忆方式。其作品的视觉形态与众不同，颇具个性品质。近年，他又以综合激发创作了《无题》系列版画，追求绘画性的手绘感，有的如水彩画般淡雅，有的像油画一样凝重，但其艺术取向一以贯之，在语言图式中充溢着浓浓的现代气息。”
1998年，应美国西北太平洋美术学院和西北版画家协会之邀，杨越赴该院做访问学者，为期一年。在美期间，除版画创作外，还考察了纽约、芝加哥、尤金、波特兰等地的大学、创作机构的版画教学及创作情况，参观当地著名的博物馆、画廊等艺术机构。同年，由美国波特兰博物馆收藏家GordonGilkey主持，在美国波特兰举办了“杨越版画展”。
1999年，杨越任青岛美术馆首任馆长。任内，主持策划了中国首次国际版画展览——青岛国际版画双年展。国内外版画艺术家200余人赴青岛参加活动，此次活动在国内外得到广泛关注和好评。他还主办了“80?90”年代优秀版画家作品展、青岛国际当代美术展等大型展览。2003年，受聘于新成立的青岛大学美术学院，任副院长、教授、硕士生导师，主持创建了版画工作室。2009年，调入青岛市文联，任青岛美术家协会主席（一级美术师），主持全市美术创作、展览及交流活动。青岛出版社出版《杨越画集》，中国美术家协会常务副主席吴长江先生在画集序言中写道：“一个艺术家的成功并被广泛接受、欣赏总有他的理由，在我看来，杨越在艺术上取得成绩，除去他个人的努力和其在艺术上的敏感性之外，还有他所具备的艺术气质，一是他为人纯朴、处事淡然，这在他的作品中也表现得轻松随意，飘逸中不失浑厚，凝重中不失幽雅；二是他对艺术的执著和永不满足的探索精神。杨越从不满足于固有的创作形式，总能进入一个‘无法’的境界，把自己对艺术的追求和对生活的理解推演到一个更高的层次。作品常表现得意境深远，语言丰富，画面充满活力，尤其是他从美国回国后到近一个时期的创作，在版画的综合材料运用上作了大量的探索，丰富了版画语言，作品更具有视觉上的张力，足见其对艺术表现上的敏锐和画面情感上的把握能力。画集中，人们可以看出杨越在艺术创作上的发展轨迹，从写实、意象到表现、抽象，其艺术思路是清晰的。艺术家通过自己不懈的努力和艰辛的劳动，展现出他对自然和人生的理解和感悟。作品充满了时代感和现代气息。”
杨越的绘画作品也多次入编全国优秀美术作品画集、年鉴，被国内几十家美术馆，美国、日本、加拿大、法国、韩国等国的艺术机构收藏。
自2006年起至今，杨越担任中国美术家协会版画艺委会委员，担负着全国版画展览的策展和评审工作。2011年，被中国国家画院聘为研究员，并任中国国家画院版画院院长助理、学术委员。2012年，调入中国国家画院任专职画家、研究员。
中国国家画院作为全国美术的最高研究、创作机构，提倡“大美为真”，创造中国风格，打造国家形象，创作传世之作，为中国美术作贡献，是集创作、研究、教学、收藏、交流为一体的学术研究机构。杨越作为国家画院的一员，将在国家画院良好的创作、研究氛围中，沉定思考，使自己的艺术研究、创作更上一层楼。
主要成果：
全国版画展铜奖（1991）
全国美术作品展铜奖：《深秋》（1999）
鲁迅版画奖（2000）
第7届全国铜版、石版、丝网版画展银奖：《三只鸟》（2001）
第2届中国美术金彩奖全国美术作品展优秀奖：《日记》（2003）
