山东琴书：产自民间 方言演唱

　　历史沿革

　　山东琴书，早期流行于山东的鲁西南、鲁西、鲁南地区，后流传至河南、安徽、江苏等地，近期发展到山西、东北地区，曾到北京、广州等地演出。山东《山东琴书》系国家级非物质文化遗产。

　　山东琴书，俗称扬琴。清代中叶，鲁西南农村出现一种曲艺形式，为小曲联唱体，始名“小曲子”，又因其主要伴奏乐器为扬琴，故又名“扬琴”。此后，艺人赴外省演出，又有“山东扬琴”、“文明扬琴”等不同称谓，1934年著名艺人邓九如到天津电台播音演唱，正式定名为“山东琴书”。演出形式多为2―5人配合，男操坠琴，女击扬琴，独唱或合唱，唱词感情丰富，幽默诙谐，唱腔音律自如，婉转清脆，悦耳动听。后逐渐向北（济南及惠民地区）、向东（青岛、烟台）延续扩展，形成了“南路”、“东路”和“北路”。济宁地区作为“南路”，主要分为四个门派，即“石门”、“贵门”、“财门”、“张门”。在金乡活动的主要有“石门”、“贵门”两大门派。清光绪年间金乡就有琴书艺人，数“石门”创始人李凤兴和他的两个儿子李若光、李若亮名声最大。李若光嗓音浑厚，唱白清晰，喜拉坠琴走唱；李若亮在唱、说、演、奏上发扬其父兄艺术传统，并大胆吸收曹州梆子、柳子戏等艺术营养，成为“李派”的代表人物，形成了后人传颂的“父子三将”。李若亮于1957年调任山东省曲艺家协会负责人。

　　“贵门”的代表人物是周金台（艺名周元凯）和他的两个儿子周杰山、周福堂（周彦修之父），徒弟朱合堂（艺名朱明亮），农忙种地，农闲从艺，常年活跃在金乡、鱼台、单县、成武一带。周金台为创始人。

　　20世纪60年代，山东琴书在金乡得到发展。每到农闲，便以琴会友，互相比赛演唱。到正月十五元宵节，形成了演唱高潮，一度形成了“一村一台戏、五里不同行”的繁荣景象，成为金乡百姓劳作间隙娱乐生活的重要形式。

　　基本内容

　　一、山东琴书原是鲁西南农民家庭娱乐的“庄稼耍”，随着商业的发达，城市的兴起，琴书艺术逐渐走进城市的茶摊茶馆。因此有着浓郁的乡土气息和广泛的群众基础。

　　二、山东琴书在全省各地普遍流传，还延伸至周边省份，江苏、安微、河南等地均有演唱山东琴书的艺人，演出形式基本相同，一般由2―5人搭档演出，每人操一件乐器，既演唱又伴奏，以打扬琴者为主，打扬琴者左手打板，右手击扬琴。早期多以顶板为主，节奏紧凑，唱腔激昂，现在女腔一般唱散板。一字一板，如珠落玉盘，檀板与琴篾相结合，琴篾击打如凤点头，操作形式有花篾、弹篾、跳篾、摆篾……富有变化。多以坠胡伴奏，坠胡把位灵活，一把坠胡能变几种调，上下滑动，顿弓、走弓技巧繁多，与扬琴紧密结合，相互映衬。坠胡定1―5弦，一般用2/4拍，扬琴定调多为bE调，多用（徵）调式，还可以根据演员音域不同定调。

　　三、山东琴书是一种兼容性较强的曲艺形式，来自民间，广泛吸收姊妹曲种的精华，南路琴书受梆子、两夹弦、曲剧、豫剧的影响，表演形式更为丰富。

　　四、山东琴书曲牌繁多，较常见的有：[凤阳歌]、[二板子]、[叠断桥]、[汉口垛]、[锔缸调]、[银丝落]、[剪彩花]被称为“老六门”主曲。

　　五、山东琴书曲目丰富。

　　（一）传统曲目：

　　《赶花船》、《大红袍》、《刘公案》、《郭秀山下两广》等。

　　（二）现代曲目：

　　《吃烧鸡》、《和谐乡村喜事多》、《假币风波》、《闯红灯》等。

　　主要价值与意义

　　一、山东琴书产自民间，涵盖性广，兼容性强，发展脉络清晰，具有重要的学术价值。

　　二、山东琴书以叙事体和代言体结合，代言体占一定比重，形式简约，内容丰富，以鲁西南方言为基本演唱语言，富有口语化特色，乡土气息浓郁，是研究民俗学、方言学、社会学的基础资料。

　　三、山东琴书自形成以来，一直发挥着积极的社会作用，特别是新时期以来，山东琴书紧跟时代步伐，出现了与法轮功作斗争的新段子《人祸》和表现老百姓家庭伦理的《儿媳转变记》等，均对社会进步起到了极大的宣传作用，为人民群众送去了先进的文化和丰富的精神食粮，具有重要的实用价值。（金乡县文化馆供稿）