专访吕凤琴：聊斋剧目为五音戏找到了回家路

　　演出前，吕凤琴修饰自己的妆容。

　　每次正式演出开始前，吕凤琴都要现在后台练上一练。

　　凭借扎实的唱功，深情的表演，吕凤琴扮演的“云翠仙”一角收到观众们的追捧。

　　大众网淄博10月13日讯（记者 马鑫 仇晶）10月11日、12日，作为第十届中国艺术节“文华奖”的参评剧目，新编聊斋五音戏《云翠仙》在淄博的两场演出大获成功。戏中“云翠仙”一角的扮演者，国家一级演员、山东省政协委员、非物质文化遗产传承人吕凤琴在接受大众网专访时表示，通过发掘同为非物质文化遗产的聊斋故事，淄博的地方戏种五音戏获得了更宽广的展现空间，五音戏的地域特色也得以更好的保存，吕凤琴坦言，《云翠仙》等系列聊斋剧目为五音戏的发展找到了回家的路。

　　多年打磨、几易其稿 《云翠仙》将继承发展融一身

　　“第一场出场的时候，几乎全是用的老唱腔，有一些老的曲牌。但在情绪爆发的时候，我们又是敞开的。”吕凤琴告诉记者，《云翠仙》初排于2005年底，为了让戏变得更唯美，当时吸收借鉴了很多其他戏种的优点。“但是，去年和今年这两稿，我们又经过了多次打磨、修改，请省内、省外的顶级专家一次一次的提意见，动过一次大‘手术’。”吕凤琴表示，虽然几经修改，但整个戏的知识框架并没有动，只是加入了更多颠覆性的唱词，使得戏的内涵更加丰富。

　　“几经修改，前期一直在想怎么样唱腔美，怎么样好听，但我们现在是要找回回家的路，找回五音戏原始的唱腔。”吕凤琴告诉记者，如果五音戏想在全国的舞台上叫好，完全学习京剧、昆曲永远不可能成功，五音戏必须找回自己的特色，自己的文化。“我们是将继承和发展融为一体，做成的这个戏。”吕凤琴说。

　　双“非”结合 五音戏找回了淄博文化的“根”

　　对于将聊斋故事作为五音戏创作题材的尝试，吕凤琴坦言走对了路，找到了淄博文化的根。“五音戏在‘鲜樱桃’老师时期，创作观念其实是很新的。”吕凤琴认为，这种超前性是基于一种本土观念，扎根于民间。“从民间提炼出来，经过升华再搬到舞台上，讲述人们身边的事情，所以当时人人喜爱五音戏。”吕凤琴概括道。

　　“《云翠仙》既是五音戏，又是聊斋。蒲松龄是非物质文化遗产，五音戏也是首批非物质文化遗产，两项非物质文化遗产结合到了一起。”吕凤琴表示，除了聊斋系列剧，以后还可以尝试将五音戏和齐文化结合在一起。“用淄博的方言，演淄博的戏，会更加正统。而如果用其它的形式，可能就失去了淄博本地的特色。”

　　培养“小”、不忘“老” 五音戏传承有了新变化

　　谈到近年来五音戏在传承方面的成果，吕凤琴表示变化很多。“今年就有两个学五音戏的小孩子获得了戏曲小梅花奖。”吕凤琴告诉记者，通过大力的宣传，如今五音戏已走进了学校，相信五音戏会逐渐振兴起来。

　　谈到五音戏传承的方法，吕凤琴表示要两头兼顾，培养“小”、不忘“老”。“娃娃听到五音戏的旋律觉得很好听，耳朵上接受了，就会慢慢喜欢上五音戏，我们能培养的种子也会多起来。此外，不可缺少的就是老人，虽然戏迷都是老人，但老人恰恰是给孩子灌输的第一任老师，所以五音戏不要丢掉老观众，也不要丢掉娃娃。”吕凤琴说。