当今艺术的生态环境

从某种意义上看，目前是一个十分不利于艺术发展的时代。这主要表现为人们普遍地讲求功利、效率，讲求高度的组织协调原则，人们日复一日地以一种熟练、实用、世故的行为方式维护人与人之间的物质文明的联系，以实现那种严格的思维程序和工作目标。逻辑、律令、规范、法度，这一切作为一种强大的客观力量制约着人们的思维方式和行为习惯，至于个性、情感、直觉、感悟、幻想等非理性的因素正在日益弱化。人们的感觉已然变得钝化、粗糙了。人们长期在一种缺乏艺术激动的状态中生活着。由于资讯时代信息的高度发达，知识更替周期愈缩愈短，人们渐渐地失去自我，而成为各种广告、情报和无系统的常识的俘虏。从这个意义上看，当前又是一个艺术大有用武之地的时代，因为正是艺术，可以实现人们与自然的紧张关系的某种消解，唤醒着城市人某种回归自然的冲动……


中国美术界正面临一场难以消弭的危机，虽说艺术市场上呈现出一种表面化的“繁荣”，但美术评论界却面临着难以置喙的话语困境。导致美术出版业泡沫化的一个直接原因，就是那些二三流画家的精心炒作，他们一面生产着艺术，一面艺术的真谛被他们遮蔽（这正是今日画家无可逃避的真实处境）。在煞费苦心的商业包装程序中，他们轻而易举地转化了来自前贤终生守护的绘画话语系统，制造出一批又一批令人不终卷便毅然废弃的阅读快餐——美术作品的“汉堡包化”。这已成为无可逆转的趋势。


近年来我去过不少国家，看过不少世界上一流大师的画展，每次观看，我都有一种找到“自己”的感觉；置身于这片远离尘嚣的艺术净土中，种种非艺术、非审美的心理骚动和情感宣泄顿然得以遏止，胸中的万斛俗尘得以过滤；一种“与天地精神相往还”的异样畅快和自由充溢全身。这时，我已远远超离了现实的羁绊，回到画室，顿感那些因“群体的理智”约束压抑而处于蛰伏状态的“诗性智能”已然得以复苏，情思奔涌，激情洋溢，感悟的灵光，此时一并释放，奔涌到笔端。


在这样一个物质主义盛行的时代，画家应当少一些浮躁，多一点沉潜；少一点对功利的热衷，多一点对艺术的亲炙。如此，我们的身心将会获得无可言说的裨益。