张荣东
　　于新生的创作深深植根于民间，他总是痴迷于那些不起眼的、带
有泥土气息的民间事物，他的人与艺术都被打上了鲜明的民间烙印，
使人感到了民间大地那种朴素的、充满内在激情的生长力量。其实在
中国这个传统的农业社会中，我们的天性中总有和民间血脉相连的东
西，只不过有人总是去刻意掩饰，而有的人却能坦然地面对而已。
　　于新生的民间情结纯出于天然，他生性内向，沉默寡言，貌不惊
人，长得有些黑，个子不高，眼睛不大，笑起来有些憨厚，还说一口
纯正的家乡话，看上去如同村头田间一位寻常的农家阿哥。他并不爱
城市生活，有时间总往农村跑，到那些破旧的院落间，和村里的大娘
大爷聊天，他喜欢那种谈话间朴实、本真的感觉。
　　民间的土地是宽广深厚的，民间的庄稼总是默默生长、不事张扬，
于新生就在这片土地上不断生发着强烈的创作冲动，他要用自己的笔
画出民间的特质。他从1976年开始了“民间美术”的创作，从自发到
自觉，逐渐找到了一方属于自己的艺术天地。他画年画、连环画，也
画国画，他努力摸索着，试图在艺术实践中提炼出民间美术那种巨大
的创造力与表现力。
　　他曾先后两次到山东艺术学院进修年画和油画，许多人对他去学
油画感到很不理解，因为于新生的创作是最富民间性的，年画与油画
间有多远的距离，谁也说不清楚。
　　殊不知于新生早已在民间美术创作的观念上有了新的认识，他已
经超越了民间美术的表象，以民间美术为突破口，洞窥了艺术创造的
本原内涵。他要去做的，是吸收、是揉合，是寻求属于于新生的创造
思路。
　　从倍受赞誉的《小夜曲》、《乡民竞技图》、《村外》、《大过
年》、《元曲组画》等作品可以看出，于新生的努力得到了回报，他
的创作并没有囿于单纯的年画或国画，而是兼容并蓄，形成了强烈的
个人风格。于新生在创作中随心所欲，他在民间美术、中国画、西画
间纵情游弋，努力寻求更好的结合点。他的创作一般均取材于民间，
在创作手法上，注重吸收国画线条的长处，充分发挥墨线的表现力，
同时在色彩、造型上又大胆吸收油画的优势，如《村外》、《大过年》
那温暖的色调、密集的构图、对人物神情的捕捉与刻画，《岁始之舞》
那种近乎抽象的线条、图案构成，《风筝节》色彩的大胆运用及变形、
夸张手法的运用，等等，都为中国画的探索与创新带来了一股清新的
风。
　　于新生的创作观极受中国民间艺人的启发，民间艺人有句话，“
画画无正经，好看就中”，于新生认为，这里面蕴含了丰富的创作思
想：民间艺术对事物的观察与表现是多时空的、随意的、无所不用的，
可以为“好看”而尽其所能。民间艺人的创作心态也是极平和的，其
创作完全是为日常生活服务，年画、剪纸、布老虎，也不留名字，坏
了、烧了也不心疼，决不会有流芳百世的造作心态。
　　于新生也保持了这样平和的创作心态，他充满激情地去画农村的
民俗风情，也总会在民间找到生命最本质的内容，他的情感、他的思
想都会在民间的世界中充满生命的神彩，那是一个没有虚饰、没有宣
言，生命自然轮回，令人油然而生亲近之情的淳朴世界。
　　于新生，1956年8月生于寿光，1988年毕业于山东艺术学院。中
国美术家协会会员、山东省美术家协会理事、潍坊市群众艺术馆研究
馆员。作品入选第六、七、八、九届全国美展，第三、四、五、六届
全国年画展览等，有15件作品在全国级美展中获奖，4件作品被中国
美术馆和中南海收藏，11件作品在省级美展中获特等奖或一等奖。19
98年获联合国教科文组织世界和平教育工作奖，1999年被中国文联评
为中国百杰画家，2000年被中国文联评为“德艺双馨”艺术家，2001
年出席全国第七次文代会。