传统是神采生长的沃土，灵性是神采焕发的契机。２０世纪５０年代初即毕业于山东师范大学艺术系的于太昌先生，半个多世纪来，焚膏继晷，与艺术忘情相交。学画师从于于希宁、关友声、张茂才、应野平、方济众、孙其峰诸先生，问书聆教于朱复戡、任晓麓、宗惟成、蒋维崧等名家，转益多师，尽得真传。同时，他还从历代贤哲杰作中精勤探索，采英撷华。墨海行舟，既有风平浪静，也有惊涛激流，但他不追逐时潮，不满足于自己几十年的功力，在艺术道路上不断探索追求，不断否定自己，努力把握书画艺术的真谛，向“遗貌取神”的更高境界冲刺。
　　就书法而言，太昌先生着力最多的是大篆。因为书法艺术最基本的元素是线条，而我们的祖先早在甲骨文、金文中就已创造并熟练地运用线条，其劲健、沉雄、秀媚、野朴尽现龟板鼎铭之间。正是三代金文、殷商卜骨中的那种肃穆浑朴、高古丰美的艺术风范撞击了太昌先生的魂灵，使他捕捉到这远古鸿蒙的艺术因子，寻觅到内心情愫的寄寓之所。他的篆书，用笔雄浑老辣，结字奇崛跌宕，线条的质感、线色的墨象丰富多变、迷离幻化，着墨的干湿、浓淡，字型的大小、欹正，笔画的粗细、长短，笔势的伸缩、疏密，都有着强烈的反差和对比，既表现了契刻之趣，又显露出放逸之情。
　　截至日前，他的书作已六度入选最有权威的“全国书法篆刻展”。２０００年，其章草和大篆书作，先后参加“中国著名书法家百人展”、１８４０—２０００“中国近现代书画展”，并荣获“２００１年第一届中国书法兰亭奖、中国美术金彩奖”等，创作成就令书法界瞩目。
　　太昌先生的山水画，更是一个有着深刻意蕴、让人在平静中吟味不尽的世界。打开画卷，迎面扑来的是江河、溪瀑特有的生命气韵，是岱岳、太行等名山的古朴与苍劲。那一缕缕墨线如同一道道波漾的涛澜，朴茂素雅而又曼妙无比。他在一次又一次的登临和跋涉中，以涵天负地的情怀和沉雄磅礴的健笔，揽觅着独特的景观。观太昌先生的画作，林木郁郁、泉水潺潺、山气蒸腾、路径断续，处处自然、灵秀，无雕饰气，有摄人力，能使人沉湎其中，如同漫游于山水之间，产生无际的遐想和向往，观画之乐仿佛游山水之乐也。
　　“退笔如山未足珍，读书万卷始通神。”太昌先生墨海泛舟之余，常于史学、美学、哲学、文学广泛涉猎，以知识佐书画，潜心追求新的境界。他喜读书，善读书，尤钟情于中国古典诗词。近１０年来，他在诗词园地里默默耕耘，已创作发表格律诗词２００余首。其山水画的款跋多用自作诗文，可称珠联璧合，诗情画意浑然一体；书法作品也常书写自作诗词、自拟联语，书卷之气跃然纸上。
　　“补读书千卷，扶筇涉大川”；“熔古标新意，卓然追大家”。从于太昌先生这些自勉或抒怀的诗句中，我们真真切切地看到了一位不断否定自我、不懈追求创新的艺术家。
　　
　　□　齐振虎