我叫赵本山，出生在铁岭农村，生活在素称“二人转”之乡的辽北民间，是一个普通农民的儿子。咿呀学语时，在妈妈的《摇篮曲》中学会走路；５岁母亲病故后，在盲二叔赵德明《月牙·五更》的琴声中背起书包走进学校。从小学大人们扭着东北“二人转”、大秧歌长大，喜欢听盲二叔说评书讲故事，喜欢拉二胡唱东北民歌，喜欢扭家乡的“二人转”。民间是一所大学校，我就生长在这艺术的空间里，这里有我取之不尽用之不竭的艺术源泉。
有人曾问过我：你的艺术是跟谁学的？我可以坦诚地告诉每一位关心支持我的朋友，我的艺术来自最底层的民众中间，是跟最普通最基层的民间艺人学的。他们就是我的盲二叔赵德明，音乐老师郑琦，还有乡剧团的田子才师傅等众多的民间艺人。我没有接受过正规的高等艺术教育，我用原汁原味的民族艺术赢得了广大观众的支持和厚爱。我发现观众在品味“洋货”的同时，更喜欢我这些深蕴于民间的乡土艺术。我的这些乡土野味更适合中国老百姓的口味，他们喜欢这些原汁原味的表演，是这些地道纯正的乡土艺术使观众有了发自内心的笑声。
多年的表演实践使我懂得，艺术不是无源之水、无本之木，不是哪一个“神”和“天才”造出来的。艺术只能来源于真实的生活，来源于社会生产和生活的实践，来源于勤劳质朴的人民，来源于生我养我的这片土地。越是鲜活的生活，越是真实的情感，对观众才越具有感染力。是这片生我养我的黑土地、黄土地赋予我艺术的灵感，给我以艺术的启迪，滋润着我艺术之树常青。民间是我艺术之树生存的土壤，艺术只有表现人民的喜怒哀乐，人民群众才买你的账；艺术只有与人民同呼吸共命运，才有生存和发展的空间。
自打我演《摔三弦》在文艺圈出道后，特别是小品《１＋１＝？》和《相亲》在中央电视台国庆和春节晚会播出后，各种片约和演出活动应接不暇，各种繁多的社会活动也接踵而至，一年之内很少有时间在家里放松地休息几天，清闲几天。可在外边逛久了，在豪华都市呆得时间长了，我就感到失去了艺术感觉，身上就没了戏，失去了艺术最根本的支撑点。每当此时，我就想回到家乡这片土地上，回到２０年前的茅草屋里，回到村头的老树下，坐在村前的老井旁。每当一踏上家乡的土地，我立刻就感觉找到了自己，复原了自己，找回了失去的艺术灵感，找到了鲜活的艺术支撑点。
本书作者——作家、中国冰心散文奖委员会理事李东旭先生，２０世纪８０年代毕业于首都师范大学。他是我的同乡和挚友，对辽北的风土人情、地域文化有着较深刻的了解。出书是人生的一件大事，而我的表演和广大观众的希望与要求还有差距，我会加倍努力，为全国的广大观众奉献出更多更好的节目。借本书出版之机，谨以我个人的名义，向他及海内外每一位关心支持我的朋友致以深深的谢意，献上我最衷心的祝福。我的家乡虽然还比较落后，土地还那么贫瘠，可正是这贫瘠的土地，这善良纯朴的父老乡亲，这又苦又涩的井水，赋予了我艺术的灵感，启迪了我艺术的心智，给了我艺术的天赋。我的生命之根在这里，我的艺术之根在这里。我是这片黑土地的儿子，我的艺术永远属于我的民族，属于我的祖国，属于这片生我养我的黑土地、黄土地。 （本文为山东友谊出版社新书《东方笑神赵本山》序，此处有删节）
□赵本山
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