回顾2009年的艺术品市场，对于中国画来讲绝对算是个“牛年”。古书画行情一飞冲天，明吴彬《十八应真图》拍出1.69亿元的天价，从此跨入“亿元时代”;近现代书画也火热非凡，齐白石《可惜无声》册9520万元成交，距亿元大关咫尺之遥;当代书画市场则总体表现低迷，除个别明星外，大多数画家都原地踏步。

　　看一下几大公司“当代书画”成交情况，09保利秋拍“中国当代水墨”成交2730万元;嘉德“当代书画”成交3154万元，成交率92%;翰海则成交3572万元，成交率92%。在整个书画市场火热的局面下，“当代书画”单场成交始终在两、三千万元附近徘徊，没有实现大的突破，整场成交甚至比不上一件近现代大师的价格。

　　当代书画为何低迷不前?它的市场风险有多大?市场究竟乱在哪里?

　　收藏价值低，买家风险大

　　与古书画和近现代书画相比，当代书画的收藏价值实在太低了，收藏风险很大，导致许多藏家都避而远之。

　　我认为，如果将古书画比作“钻石”，近现代比作“黄金”的话，那么当代书画就是“玻璃”。毕竟前人都已“盖棺定论”，而当代呢?一切都在未知中。所以，当今真正的收藏家都拒收当代书画!因为买当代有点像“赌石”，大家搞不清楚现今上百的诸多“名家”将来真正留下的能有几个?

　　一幅八大山人的真迹买入后能升值10倍，一幅近现代大师的画买入后起码能保值抗跌，但当代名家的书画恐怕绝大多数将来要贬值!依笔者看，像吴冠中、史国良这样具备收藏价值、货真价实的当代名家目前不超过10人。在金融危机后，齐白石、李可染等大师的画作价格都非常坚挺，有的还创出新高，但当代书画能够不跌就很庆幸了!当代书画收藏之所以风险大，关键在于当今的许多所谓“大师”“名家”多是有水分的，他们的作品很难经得住历史的考验和推敲，名气都是往往一时的，行情也是每每短暂的。

　　人为炒作盛，庄家托市多

　　当代书画人为炒作风盛行，不少书画名家都“背靠”庄家，庄家实力最终决定画家的市场价格和行情，庄家在里面左右市场，兴风作浪。

　　近几年，范曾每年年初都在荣宝斋搞一次商业展，去年卖了4000多万元，今年据说卖了8700万元，展览头一天所有画就被某有实力的大庄家买断了。画家的画热卖笔者并不反对，也不眼红，但被少数几个庄家操控绝对不是一件好事。

　　记得一次同画家史国良先生谈起市场，他说曾经有一公司找过自己，对方讲要买很多张画，并扬言要帮助画家做市场，言外之意就是“做庄”，史国良最后回绝了。他说：“画操控在一个庄家手里，价格虽然短期涨得快，但这样做很危险，他一旦不做你了，跌得很惨!画分散在上百的藏家手中，价格虽升得慢些，但我觉得踏实，藏家的风险也小得多。”眼下，像史国良这样主动拒绝庄家的画家并不多，许多画家看重的只是眼前利益，完全不想坐庄的后果。

　　礼品画为主，投资当股票

　　在当下，中国画市场相当比例尚属于“礼品市场”，当代书画也如是，这堪称一大中国特色。由于特殊的国情，名家字画也无奈沦为“高价礼品”。

　　有些人要办事，不便送钱，就干脆送名家字画。送不起齐白石的，就送幅当代名家。于是许多美协、书协主席的作品就成了香饽饽。外界每每传言，某某主席身家上亿啦，这都是“礼品画”怪胎下的产物!上海一市长出事下台，家中就查出不少名家字画。眼下，名家字画常成为价值不菲的赃物。

　　靠礼品画支撑的市场一定是不健康的，抱投资目的进场的买家也很难成为赢家。一些买家抱着投资的想法，拿字画当股票炒，想持有名家字画坐等升值，快进快出，这种想法也害人不浅。因为大庄家正等着你“抬轿子”呢，庄家忽悠拉高后，你一进场，正中庄家下怀，庄家立马抛盘跑掉，套牢的往往是跟风的中小散户投资客。把当代书画当股票炒的投资客，一定是输家。

　　包装风盛行，“天价”满天飞

　　近两年，国内书画界大肆流行“包装风”，许多画家急功近利，不择手段，巧用各种包装手法，为个人造势，其中借拍卖“自卖自买”炒作成为大家争相使用的手法。

　　某画家别出心裁，将自己名片大小的一幅微型山水画送到拍卖公司上拍，最终拍出5.6万元，于是“每平尺60万元”的市场价格就出笼了!创造了当代中国画新高，远在吴冠中、范曾、史国良之上，更是在个人博客写《开启了中国画的“平方寸”时代!》。还对媒体说：“我还有一平方厘米的小画，我还将让我的画再创新高。”

　　价格严重虚高，是当代书画眼下最大问题。个别画家把画拿到海外，通过拍卖方式把画价做成“千万”，号称跻身单幅“千万画家之列”，实在令人好笑!09秋拍就有人把画拿到香港佳士得，4件山水都拍出200万-400万元的高价，借拍卖来抬高自己身价的手法一目了然。现在大家都看淡“当代书画”拍卖的成交价和成交率，其中的水分太大了!不是画家自己护盘，就是委托人举回去。

　　记得我曾讲过，当代书画超过百万就要小心，“百万元”是当代书画的警戒价位，超过这个价位，等待买家的多半是陷阱。只有近现代大师的画作才配得上千万元的高价，当代名家除了吴冠中外，其他人都要掂量一下他有没有这个资格。

　　买家外行多，缺乏鉴赏力

　　我认为，中国书画市场混乱的根本问题之一，就是买家的艺术鉴赏力较低。这个问题不改善，市场想正常比登天都难。

　　近几年，国内许多地方煤老板赚了大钱，腰缠万贯。一方面，国家逼迫他们转型，另一方面惧怕通货膨胀，于是不少煤老板就携款跨入艺术品收藏，搞起书画收藏来，但他们的眼光大有问题。一些人不是去高价买张假古画，就是捧一些画得很差的画家。这些人大多听人家的，没有自己的判断，人家说那个好，就买些回家囤着。

　　中国的暴发户大多都没有从小逛美术馆、博物馆的经历，他们的鉴赏力实在值得怀疑。由于自己不懂艺术品，索性就盯着市场，哪个贵买哪个，市场流行啥买啥，甚至一些不堪入目的“行画”也出手买下。买家素质如果不提高，书画市场的健康之日就非常遥远。

　　画廊档次低，行画生意多

　　当今中国画市场之所以混乱，跟一级市场主体画廊的低水平发展有很大关系。许多画廊的学术眼光较差，大量画廊在经营“行画”。

　　眼下，许多中国画画廊过分追求商业化，对学术缺乏关注，很多画廊经营者对中国画少有研究了解，以致不堪入目的“行画”大有市场，导致商品画盛行。遍步北京琉璃厂一条街，鲜有几家画廊能定期策划举办有特色、高水平的画展，学术性的画展基本是空白。2009年“荣宝斋大厦”开业后，笔者还对其抱较高期望，但来到其地下画廊后，却发现绝大多数画廊还在经营低水准的行画。

　　画家史国良表示，好的画廊要给画家做全面的包装推广，搞学术展览，目前国内很多画廊都不愿意在这方面投资，只是简单地在倒来倒去、做买卖，国内真正的好画廊目前还很少。现在许多国内画廊在做“托”的角色，我觉得这是“饮鸩止渴”。