2019年8月4日晚，青岛海洋国际音乐季第三场音乐会“高山流水”——国乐大师音乐会在博兰斯勒（青岛）大剧院成功举办，四位国乐大师吴玉霞（琵琶）、宋飞（二胡）、王中山（古筝）、戴亚（笛子）联袂出演，更携“艺苑·国风”重奏组、“乐道”胡琴重奏组、“国音”古筝重奏组、“龙之吟”笛子乐队，承传统音乐之钵、绽民族音乐之花，为到场来宾奉上了一场精彩纷呈的民乐盛宴。

　　本场音乐会共上演了十六首乐曲，几乎涵盖了所有演奏形式的民族音乐作品，包括独奏、重奏、合奏，可谓洋洋大观、精彩绝伦。在作品选择及音乐的处理上，四位国乐大师与演奏家们从不同角度反映了他们对音乐的思考与认知，以及对音乐作品的理解；古曲新编新奏，更是以极高的艺术理念全新诠释了传统与经典，充分体现他们各自独特的演奏风格，引起现场观众的强烈共鸣。

　　琵琶演奏家吴玉霞与“艺苑·国风”重奏组

　　音乐会以作曲家顾冠仁编配的重奏作品《江南风韵》拉开帷幕。给听众迎面展示了一幅如中国江南山水画般细腻的音乐画作。通过琵琶演奏家吴玉霞与“艺苑·国风”重奏组细致入微的合作，琵琶、扬琴、箜篌、竹笛、二胡、中阮、打击乐七类乐器交织融合。《野蜂飞舞》、《蝉之舞》、《妙音天舞》三首乐曲则以重奏、独奏的形式交替呈现，不同音乐风格展示出的独特魅力使观众耳目一新。

　　二胡演奏家：宋飞

　　二胡演奏家宋飞与“乐道”胡琴重奏组为观众们带来了三首传统曲目以及两首现代作品。《二泉映月》、《河南小曲》、《葡萄熟了》作为传统曲目的代表作，在宋飞大师与“乐道”胡琴重奏组的演绎下诞生出新的活力；而由作曲家叶小纲创作的《光明行》与作曲家刘卓夫创作的《戏花鼓》则以高超的作曲技法展现当代作曲家对传统音乐的全新理解与大胆的艺术想象与创造。

　　古筝演奏家王中山带来的由自己改编的《酒狂》。乐曲素材简练，描绘醉酒佯狂，步履蹒跚的神态，籍以发泄当时文人怀才不遇但又不愿随波逐流的孤芳心态。《汉江韵》与《夜深沉》这两首重奏作品均由王中山大师改编，大师在演奏中与“国音”古筝重奏组与筝音滚滚，相互呼应。其中，钢琴瞬间成了“洋古筝”，发出了奇妙而与古筝音色极其相融的声音。两首作品的意境被充分地释放出来，感染了现场的观众们。

　　“龙之吟”笛子乐队为观众们带来了《风之剑》与《喜相逢》两首曲目，不同的音乐处理方式产生了不同的美感。尤其是《喜相逢》，四位演奏家的演奏技惊四座，用音乐栩栩如生地描绘出了一幅故友重聚时的喜庆场面。笛子演奏家戴亚的一曲《小放牛》，营造出一派宁静闲适的田园风光。戴亚大师与“龙之吟”笛子乐队合作的一曲《秦川情》，尽显笛子演奏技巧丰富多变的声音变化与组合，音乐画面如变幻无穷的万花筒，让听众的耳朵“看”得耳花眼乱。两首作品旋律带着浓厚的民间色彩，浓烈的乡土气息扑面而来。音乐会在观众经久不息的掌声中圆满落幕。

　　“高山流水”——国乐大师音乐会作为青岛海洋国际音乐季的两场民乐音乐会之一，不仅仅展示国乐大师们对经典曲目的演绎，更是为了普及传统音乐、使民族器乐拥有更多观众与更多受众面。在曲目的选择上，既有传统作品又有当代作品，这是过去与现在的对话，也是不同思想跨时空的交流。四位国乐大师携手四组乐队用各自的乐器，以独特的风格，高超的技法为观众们带来了一场视听盛宴。每一位愿意去感受民族器乐，感悟传统音乐的观众都会从中领悟到音乐背后博大的传统文化和深刻的东方哲学以及中国当代音乐家们对传统和当代文化的思考。同时也让我们认识到，只有如今晚“高山流水”这样高水平的国乐演奏才能更好地推动国乐的发展，才能在国内外培养出更多热爱中国民族音乐的忠实听众。

　　音乐季以“汇聚世界经典音乐，打造中国一流原创品牌” 为核心理念，“海洋之音·城市之心”为主题，围绕当代文化、红色文化、传统文化、青岛元素以及世界经典音乐文化并结合国家重大创作需要，选取、创作优秀的交响乐、国乐、室内乐等不同体裁的作品并在音乐季上集中展示。

　　本届音乐季为期10天，多位全球顶级音乐家汇聚青岛即墨。共上演11场音乐会，包括 “青岛之约”、“ 红旗颂·解放情”、“东唱西和”、“ 海洋之音”为主题的4场大型交响音乐会，“高山流水”国乐大师音乐会 、“阎师高徒”阎维文民族声乐大师班师生音乐会等3场国乐音乐会以及4场室内音乐会。