李少红《红楼梦》剧照
李少红最好的作品是哪几部？《银蛇谋杀案》、《血色清晨》、《四十不惑》、《红粉》。《银蛇谋杀案》使连环杀人狂出现在了中国的大银幕上，《血色清晨》则将加西亚·马尔克斯的寓言与中国现实完美地嫁接在了一起，《四十不惑》和《红粉》，是冷调子的现实主义，与上世纪九十年代初中国电影呈现出的城市化焦虑一脉相承。
从这几部作品及后来的《大明宫词》、《橘子红了》，乃至那部不算成功的《门》，可以看出李少红的喜好以及电影追求，她热衷黑暗的题材，喜欢用风格化的影像，表达某种诡异的情调，她的作品中，更重要的是画面、环境、气氛、韵味，故事和演员，反而在相对次要的位置上。
成就她的，是上世纪八十年代略微宽松的电影审查制度。当时的电影景观，在今日看来，着实不可思议，电影种类繁多，异色电影大行其道，虽然没有正式的分级制度，但作为权宜之计的“少儿不宜”标签，使得超越尺度的表达成为可能。如果八十年代的文化局面得以持续，电影人可以一直在适合自己的领域里自由发挥，李少红很可能已是异色电影大师，是我们的达里奥·阿金图(意大利异色电影大师)，创造出某种被昆汀·塔伦蒂诺津津乐道的东方cult风格来。
但上世纪九十年代以后，文化政策日益收紧，这类风格的电影都没法存活，所有影人被挤到一个领域，用一个尺子进行度量，导演必须要拍摄一些削薄厚度、隐藏个人风格的作品，失去了探讨自己风格极致的可能。是驴是骡，都得走马的道，带有“风格”印记的一切产品，都被专断地认为是小众的、不够商业化的。相比之下，反倒是电视剧能够容纳比较多的尝试，李少红于是转战电视剧领域，当然，电视剧能给的尝试其实也很有限，尤其，这一次，她下手的对象是《红楼梦》。
这一次，李少红所坚持的，依然是一种风格化的影像，阴郁的、清冷的、梦境般恍惚疏离的，她试图用这种效果，呈现出一部经她染色的《红楼梦》来。对面目越来越趋同的电视剧世界来说，这种尝试非常可贵，更何况，被用来开刀的，是一部万人瞩目的名著。作为一个创作者，有这样的胆量首先就值得肯定，从这个意义上说，这种尝试即便不被认可，也不算失败，即便失败了，也不算失败。
新《红楼梦》真正失败之处，在于演员的选择，不过，在当下的中国拍摄《红楼梦》，而且是这样的投资规模，想要不受干扰地选人用人，几乎是不可能的，那些演员，全都属于不可抗力。早知如此，倒还不如全部使用已经成名的演员，至少让台词顺溜些。在这点上，计划时代的87版《红楼梦》，完全胜出。
看来，《红楼梦》是最好的参照物，可以参看出我们的社会在发生什么，我们真应当每十年拍摄一次《红楼梦》，作为我们时代状况的最佳说明。
□南都特约娱乐评论员 韩松落
