近日，著名学者、书法家欧阳中石先生应邀到山东大学参加“王羲之与二十一世纪书法”文化论坛。讲学之余，他欣然接受了本报记者的专访。
　　记者：除了“书学”，您在国学、逻辑、音韵、戏曲、语文教学等领域也都有着很深的造诣。昨天，有幸听了您演唱的京剧，作为奚派传人，果真是名不虚传。您更愿意别人把您称作什么？
　　欧阳中石：我的经历，概括起来就是四句话：少无大志（这个当年我在济南读书时的同学可以证明）；见异思迁（抗战开始后我回到泰安老家读私塾，从此对国学产生了兴趣。回到济南后又觉得京剧新鲜了）；不务正业（我在北大学的是逻辑，毕业后却到小学去教语文）；无家可归（我到底是干什么的？我是越来越说不清楚了）。
　　记者：您过于自谦了。了解您的经历，会对您所说的“昊天无私覆，空极莫不容”这句话有更深的理解。看来，要写好字，的确不只是一个“书”字就能概括的。
　　欧阳中石：我从事书法这项工作之初，曾经提出“书面文心”。字是要落到纸上，但它所体现的是文化，是思想。所以我说要“作字行文，文以载道，以书焕彩，赋以生机”。最近我又把它浓缩到八个字，叫作“积学升华，书文结晶”。就是指要把学来的东西积累起来，不只积累，而且要让它升华出来，“书”和“文”让它出来结晶！
　　记者：有种说法认为，随着电脑的普及和运用，书法生存的空间似乎也越来越小了。您对此怎么看？
　　欧阳中石：我是从事这项工作的，来说书法的意义有“自卖自夸”之嫌（笑）。不过，平心而论，我说的这个“瓜”不苦。一个字，无论如何构造，都可以在书写的过程中使它充满生机。这一点，电脑做不到。因为书法是艺术。电脑越发达，越显示文字的重要。电脑越有用，书法艺术就越有生命力。我看书法还大有可为，一半会儿废不掉。不过书法也的确面临着时代的挑战。“书学”到底囊括多少、应当怎样建立合理的体系、已有的体系是否完备……这些都是我们必须思考的问题。其中关键的一条就是要把“书”的问题依托在文化上面，因为“书”是文化的结晶，它的真正功用是在文化上。
　　记者：如何处理好传统和创新的关系，似乎是书法创作上的一个永恒的话题。在这方面您想给后来者一些什么忠告？
　　欧阳中石：首先要把概念搞清楚。不能把传统和古老混为一谈，传统不是旧的，而是包括今天在内的。古时候有，一直传到现在，这是传统；古时候有，后来没了，不叫传统。传统和创新一点也不矛盾，不知道旧，就不知道新。知道旧，是知道新的前奏。以我的经验，写字练是练不好的，重复的练，是在重复自己的错误。要学，把别人好的东西变成自己的。怎么学？我觉得还是要“临”。这虽然有些笨，但我觉得是“占便宜”的，开始就自己创是不便宜的。“临”当然要临得像，不像，临他干吗？但自古以来就没有两个写的一模一样的字。“临”到一定程度自然会临出自己的东西，这就是创新。这时候，想不出新都不行。
　　记者：最后提个轻松点的话题。听说您的画得到过齐白石先生的指点和肯定，可为什么很少见您的画呢？
　　欧阳中石：１９４９年在北京，我和齐老先生的三儿子齐子如经常来往，在一起的时候也会画上几笔。孟子说：“有恒产者无恒心”，对画画，我一直当作玩票。可有一天，白石先生突然送我一支笔，一块墨。当时我不解其意，过了几天，我把墨用完了，把那支笔又还给了先生。因为他送我的“羊毫”写起字来不如“尖毫”好使。多年以后，我才明白自己辜负了先生的一片苦心！打那儿起，我一画画，就觉得自己对不起老师。现在偶尔画了，落款一般不写“中石”，而写“石中”（见下图），在这我把“石”字写得看起来像个“不”字，读起来就是河南人常说的“不中”，这也算是我对自己的画的一个评价吧！
　　（欧阳中石，１９２８年生，山东泰安人，毕业于北京大学。现任首都师范大学教授、中国书法文化研究所所长、博士生导师。全国政协委员、中国书法家协会顾问、中国画研究院院务委员、中央文史馆馆员）