□　孙大石　
　　去年十月，我曾幸会在台湾享有盛誉的老书画家陈丹诚先生，不
禁又惊又喜。今天，经过半个多世纪的风雨沧桑，曾在世界十几个国
家讲学和举办过上百次书画展的丹诚老友的书画展，在他有生之年，
终于回到故乡展出，真是可喜可贺。
　　丹诚先生1919年出生于青岛，二十世纪40年代在大陆书画界就已
知名。1949年渡台后，长期致力于美术教育事业，与于右任、张大千、
黄君璧等台湾书画界老前辈关系甚密。他是台湾传统中国书画艺术的
代表画家之一，他的艺术造诣和贡献对台湾书画艺术有着重要影响。
　　中国书画艺术历史悠久，源远流长。历史造就了一代又一代的书
画名家，同时也创造和丰富了中华艺术宝库。近代吴昌硕大师的出现，
使中国书画艺术开始出现一个新的峰潮。到上个世纪的初、中期，齐
白石、张大千、黄宾虹、于右任等为代表的书画家则真正把这个峰潮
推向极顶。大的风潮必然涌起滔滔不断的澎湃浪涛，在这些大师的影
响下，到解放前夕，中国书画艺坛涌现出不少有建树的艺术家，但是
由于众所周知的历史原因，一部分艺术家去了台湾，一部分艺术家则
留在大陆。经过半个多世纪的风雨沧桑，当年去台湾的这部分艺术家
多数已作古，在世的也都进入了耄耋之年，丹诚先生就是台湾传统十
大国画名家目前惟一一个在世的。
　　我和丹诚先生相识，是1949年渡台以后。在多次的书画活动中，
我们结下了深厚的友谊，这倒不是因为我俩都是山东人，而其传奇色
彩远远超过老乡关系。说来也巧，我与丹诚先生是同年同月生，皆为
1919年，只是丹诚先生是11月4日，我是11月8日，1949年我俩同从青
岛渡台。
　　到台湾后，丹诚先生先后受聘于台湾文化大学、台湾艺术大学教
授、艺术系主任。在艺术上他尊重传统，以大写意花鸟画为主，在吴
昌硕、齐白石的基础上博采众家之长，大刀阔斧形成了自己的风格特
点，获得了台湾最高美术奖——金爵奖。并先后被台湾美术、书法、
篆刻等学术组织聘为理事、顾问等职，成为台湾德高望重的传统派书
画艺术家。丹诚先生的艺术成就和持重谦虚的为人，得到同道们的好
评。
　　我是个不爱受老套套束缚的人，我的绘画风格是到台湾以后才逐
步确立和发展起来的。我开始搞西画，以后逐渐把西画的技法运用到
中国画中。1959年我的《论水墨画之创新》论文发表后，基本确立了
我的绘画道路和艺术风格，以后相继创作了一批具有现代水墨画特点
的作品并连续举办了多次画展。在一个传统实力浓厚的年代和环境搞
中国画创新，不是一件容易的事。要得到社会的认可，首先要承受社
会的压力，特别是要得到画界同道的认可，这时最需要的是艺友们的
支持，当时丹诚先生在台湾美术教育界声望已经很高，关键时刻也看
得出“山东老乡”的感情，他积极支持我的中国画创新，我的每一次
画展，他都到场祝贺，他多次在众多画友面前，评介我的水墨画“大
气、有创新、笔墨紧随时代，应该是中国画今后的出路和方向”。19
68年当我的水彩画荣获金爵奖时，他高兴地向我祝贺。以后，我与刘
国松等组织成立了“中国现代水墨画学会”以及1976年我由台湾迁居
美国以后，我们还保持着联系。
　　丹诚先生是一位热爱祖国、热爱家乡的老艺术家，尽管身居海外
五十多年，但他一直怀念着家乡，这从他的作品中也可以看出来。他
自号“大劳山人”、“劳山逸人”，所以善画大雁，也是以雁喻志。
“他年归去崂山下，山上可有落雁峰”就是他盼望早日落叶归根的写
照。