□　常　诚
　　北京大学教授朱良志关于中国艺术理论的十篇讲稿汇编为《曲院
风荷》一书，作者以杭州西湖之景“曲院风荷”悟对艺术的无上妙殿，
可谓心得神会。全书灵光闪现，以“听香”、“看舞”等形象的感悟
阐释中国艺术的深妙意趣，曲曲景致，引人回味。
　　“听香”而悟形神——
　　明李日华题画诗道：“霜落蒹葭水国寒，浪花云影上渔竿。画成
未拟将人去，茶熟香温且自看。”品着一杯香茶，伴着几缕墨香，看
蒹葭苍苍、白露为霜的画面，渐渐地，人们似乎听到生命的妙音。中
国艺术的妙境，就在那形式之外妙香远溢的世界中，形只是走向这世
界的引子。
　　“看舞”而知动静——
　　变化不已，运转不息，飞扬蹈厉，从容中节，这是舞的精神。舞
的精神就是要打破这寂寞的世界，在空白的世界中舞出有意味的线条
来。中国艺术将此化为具体的艺术创造方式，或在静穆中求飞动，或
在飞动中求顿挫，或从常态中超然逸出，纵肆狂舞；或于断处缺处追
求一脉生命的清流。静处就是动处，动处即起静思，动静变化，含道
飞舞，以达到最畅然的生命呈现。
　　“曲径”体味含蓄——
　　在美学中，曲标示一种美感、一种美学情趣。从审美上讲，柳暗
花明，山重水复后的忽然开朗，常常带来一种审美的惊奇感，曲线是
柔和、温雅的，曲线所传达的是那悠远的纵深、那层层推进的妙处、
那深藏于有形之象背后的意味无穷的世界。曲胜过直，忍胜过躁，力
从内在的冲荡来，胜过外在的强力，美从迷离中寻来，胜过通透的美
感。中国艺术的世界宛如一条弯弯曲曲的小径，赏艺人沿着这条小道
悠然前行，在那深深的处所，有一无上妙殿。
　　“微花”映照大千——
　　一花一世界，一草一天国，一勺水亦有曲处，一片石亦有深处。
中国文化有见微知著的智慧，中国艺术有以小见大的特殊创造方式。
中国山水画发展到南宋，已经只有极少的人到千里江山中追求山川的
气势，大多数人开始醉心于微小的世界中，流连于小景之上，徘徊于
汀渚之旁，吟咏当下的意味，形成了精澄玲珑的绘画风格。
　　“枯树”自见巧拙——
　　中国艺术家于散木中求全，怪石中求春，在丑陋中发现美意，在
迷离中玩味清幽。深谙艺术之道的人认为，以巧追巧，并不能巧；拙
中见巧，方是大巧。
　　“空山”深蕴虚实——
　　三十根辐条汇于一毂，正因有空虚，才有车子的用处；揉陶土做
器具，因中间空虚，才有器具的用处；开凿门窗建房屋，因有空虚之
处，才有房屋的用处。空是老子哲学的落脚处，也是中国艺术的生长
点，中国艺术的奇妙世界宛如一座高山。
　　“冷月”洒落荒寂——
　　在静寂冷寒的天地中，空亭孑立，显出令人窒息的死寂。然而，
你看那孤云舒卷，轻烟飘渺，荡得青山浮沉，孤亭影乱，这不正是一
个喧闹的世界？彻骨的冷寒，逼人的死寂，原来藏有一个温热的生命
天地。中国艺术挚爱这荒寒的冷世界。
　　“和风”荡漾和谐——
　　早春季节，鹅黄淡绿，轻柔的柳枝上，悠然地站立着三只洁白的
鸟，在它的上方，又有几只小鸟在嬉戏。线条飘逸，色彩淡雅，风格
宁静。这是明吕纪《三思图》所描绘的境界，艺术家深刻的心灵体验，
赋予此画独特的魅力。人类何不需要这样精纯、和美的境界？两宋以
来，中国艺术就以这种平远宁静的境界为最高理想，揭开中国美学和
谐理论的另一篇章。
　　“慧剑”闪动妙悟——
　　妙悟是一种自我揭示的深层心理活动。作为一种重要的美学思想，
妙悟首先强调审美的直接性，如鸭饮水，冷暖自知。“两头共截断，
一剑倚天寒。”截断世间“有为”法，荡去一切遮蔽，任由一把智慧
的利剑，在苍天之间放出凛凛寒光。妙悟之心就是这把慧剑。
　　“扁舟”写意意趣——
　　作为一个象征，扁舟是艺术家心灵的寄托，它带着艺术家作心灵
的远足，驶向那理想中的天国。那里是精神止泊的地方。摇动这扁舟，
是要离开这尘岸；作精神的远足，那是为了回应一个遥远的召唤。艺
术不是技术，艺术乃安顿心灵之具，中国人把艺术当作一叶扁舟。