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Depeche Mode 风风雨雨二十年
来源：国际音乐交流
2002-10-11
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1981年2月20日，英国电子乐队Depeche Mode发行了自己的第一支单曲“Dreaming of Me”。20年后的今天，他们依然活跃在乐坛上，并推出了第10张录音室专辑《Exciter》。起初，他们只被看作是那次夸大其词的“新浪漫”运动中一支可笑的、爱穿黑皮夹克的平凡乐队。但凭借着高超的艺术天分、敏锐的创新精神，以及一种近于神秘的感召力，Depeche Mode最终成为同时期的英国乐队中最持久、最成功的一支，也几乎成了走红于80年代的“合成器流行乐”的同义词。更为难得的是，他们的每一张专辑都保持了相当高的水准。DM的音乐不仅将电子和流行音乐做了极其完美的结合，而且一直保持着其先锋性，以至于后来的Smashing Pumpkins、Nine Inch Nails、Korn和Deftones等优秀乐队都将他们视为自己音乐上的导师。能走到今天，对这支历经风雨的乐队来说，简直是一个奇迹——
1994年7月，Depeche Mode延续了14月之久的“Songs of Faith & Devotion”巡演终于结束了，经过158场的表演，乐队已经走到了崩溃的边缘——主唱Dave Gahan只剩下了100磅体重，消瘦苍白得象个鬼魂；乐队的词曲作者Martin Gore酗酒的毛病也愈发严重，每场演出之前必须喝掉两瓶烈酒；键盘手Andy Fletcher患上了抑郁症，只得去夏威夷休养，根本没有随队完成巡演；而另一名成员Alan Wilder与队友们极端疏远，随后不久就离开了乐队。
对于那位曾经俊朗挺拔的主唱Dave Gahan来说，其后的两年比这还要糟，他的生活完全成了一个噩梦——他陷入海洛因的泥沼中不可自拔，第二任妻子不堪忍受、离他而去；第一任妻子则禁止他去看望他们的孩子；Gahan在洛杉矶的家被洗劫一空；他成为医院急诊室的常客，有一回甚至割破手腕企图自杀；还有一次，他吸毒过量，有两分钟已经“技术死亡”……
难道这支传奇乐队的音乐征程即将就此完结吗？
DM的故事开始于1976年，在伦敦附近的工业城镇巴西尔登，Vince Clarke和Andrew Fletcher成立了电子组合No Romance in China。后来，Fletcher的同学、吉他/键盘手Martin Gore也加入他们的队伍，新乐队French Look诞生了。不久乐队再次更名为Composition of Sound。在乐队成立的初期，有着极高音乐天赋的Clarke不仅负责全部歌曲创作，还担任主唱。但到了1980年，他们找到了更为理想的主唱人选——Dave Gahan。
“我第一眼看到他们，就知道这是群老实孩子。”Gahan后来回忆说。与三个规规矩矩的伙伴不同，他是个远近闻名的坏小子，从14岁起就因破坏公物和偷车频频光顾少年法庭。但从此之后，乐队改变了Gahan，Gahan也改变了乐队——他冷漠空灵的男中音极大地拓展了DM音乐的边界，他还从一本法国时装杂志上偶然发现了Depeche Mode（赶时髦）这个名字。伙伴们一致同意，将它作为乐队的正式名称。
新主唱、新名字，随之而来的是新的音乐风格：DM抛弃了除合成器外的所有乐器，开始了走在潮流之前的探索。“在当时合成器可是个新东西，似乎有着无尽的潜能，它给了我们创新的机会”——Martin Gore。
这支颇具才华的少年舞曲乐队很快在伦敦的俱乐部舞台崭露头角，1981年，他们的单曲“Just Can't Get Enough”打入排行榜十佳，随后的专辑《Speak and Spell》也获得了成功。但当这群二十上下的小伙子们刚刚尝到一点成功的幸福时，却面临着解散的危险：核心人物Clarke突然离队，与女歌手Alison Moyet成立了另一支后来也一度叱咤风云的电子组合Yazoo。他的离去，使人们对乐队的未来充满疑问。
关键时刻，长着一张娃娃脸和一头金色卷发的Gore走上前来，接过了创作歌曲的重任。新键盘手Alan Wilder也随后加入，并很快显示出卓越的合成与制作才能。1982年的《A Broken Frame》专辑基本上还是萧规曹随，但从次年的《Construction Time Again》开始，Gore逐渐放开手脚，将流畅的旋律与工业噪音效果结合起来，并由此迎来了乐队事业上的第一个高峰。次年，他们凭着《Some Great Reward》成功进军美国市场，单曲“People Are People”在大西洋两岸都取得了巨大成功。Gore以一种惊人的速度成熟起来，他创作的歌曲变得伤感、绝望，带有种神秘的黑色气氛，同时又充斥着政治讽喻与享乐主义，加上Gahan“一半是火焰、一半是冰山”的精彩演唱，更这些精美的歌曲赋予了一种神奇的魔力。
1986的《Black Celebration》进一步向阴郁黑暗的方向发展，DM也确立了他们巨大的商业价值。在1987年的《Music for the Masses》之后，乐队进行了非常成功的全球巡演，并发行了双张现场专辑《101》。他们以自己的行动证明，电子音乐也可以强悍有力；而电子乐队也能象摇滚乐队一样，在露天体育场里进行大型现场演出。DM的现场演出场面很是有趣：主唱Gahan在前台连蹦带跳，活力四射，而他的三位伙伴则在后面稳如泰山、冷静地弹着键盘，记者们因此戏称Depeche Mode为“由Rod Stewart领军的Kraftwerk”。
尽管已经取得了巨大的成功，但由于乐评界对电子音乐一贯的轻视，在1990年的《Violator》发行前，DM还是被认为是一支“地下”乐队——有人称他们为世界上最大的“邪典乐队”（cult band）。结果，适当引入重金属音乐元素的《Violator》在全球销出600万张，DM也彻底扬眉吐气，成为备受尊敬的大明星。专辑中的“Enjoy the Silence”、“Policy of Truth”和“Personal Jesus”连续打上排行榜前十。当他们宣布即将开始名为World Violation的巡演时，所有的门票都提前订购一空。
时间进入90年代，一切都已改变。Gahan定居美国，并开始接受当时走红的Grunge摇滚的影响，他蓄长发、留胡子、文身、沉醉于药物之中，尽情享受金钱和名誉带给他的一切。
1992年，乐队来到西班牙马德里，开始新专辑的录制。但他们发现，彼此的关系已经愈发疏远。虽然DM从来就不是一支成员之间“亲如兄弟”的乐队，但这种状况还是使人泄气。不过DM毕竟是DM，就是在这样压抑的气氛中，《Songs of Faith & Devotion》仍然成为一张精彩的、在某种程度上最具冒险精神的专辑（直到现在，它还是Gahan的最爱）。专辑在英美两地都成为冠军，乐队的问题暂时被掩盖了。随后漫长的巡演开始了，在旅途中成员们乘坐各自的汽车，互相之间几乎不交谈，巡演的后勤人员中竟然还有一个毒品贩子（！）。在洛杉矶，Gore心脏病发作；在新奥尔良，Gahan吸毒过量。但一切还是在继续下去，终于，四个人的体能和心理承受力都到达了极限，于是出现了本文开头的那一幕……
1995年6月，Alan Wilder正式离队，DM从此成为三人组。在乐队成员的支持下，Gahan开始了他漫长的戒毒历程，经过艰苦的努力，结果看来相当成功。一年后，他们的第9张专辑《Ultra》发行，这张专辑更大的意义在于向歌迷们证明“Depeche Mode还活着”。
又是5年过去了，Dave Gahan的胡子刮得干干净净，头发又剪成了80年代后期的那种短发；Martin Gore也脱离了酒精的羁绊，音乐触觉依然敏锐；高大沉稳的Andrew Fletcher也还是乐队默默无言的柱石。三个人又走在了一起，一身黑衣的他们显得健康和自信。也许是由于成员们稳定的生活和轻松的心情，《Exciter》成为DM成军20年来最为乐观的一张专辑。首支单曲“Dream On”仿佛在与当年的“Dreaming of Me”遥相呼应，也在向世界宣布：Depeche Mode将继续他们的音乐旅程——继续梦想。 (晓苏/编译) |
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