怪老头:雷德利-斯考特
(Ridley Scott)
1937年11月30日,雷德利-斯考特生于在英国的诺萨布兰。年轻时代的他便钟情于表演艺术,后毕业于西哈特普尔艺术学院和伦敦皇家艺术学院。60年代,斯考特就职于英国广播 公司,10年后,他便成为了欧洲商业电视片领域最富创造力的制作人。随后,斯考特将目光转向电影界。1977年,他拍摄了自己的银幕处女作《The Duellists》,这是一部真实再现拿破仑时代的战争题材影片,该片在戛纳国际电影节赢得了大奖,斯考特随即被评论界称为“当年最有希望的导演之一”。1979年,他执导的经典科幻大片《异形》成为科幻电影史上的一部承前启后的标志性作品,震动了整个好莱坞。1982年,根据畅销小说改编的另一部科幻巨作《银翼杀手》,却给斯考特带来了一系列前所未有的麻烦——影片不仅遭到了评论家们的抨击,而且票房也惨遭败绩,但这并不妨碍该片在10年后成为了公认的科幻杰作。
遭遇了《银翼杀手》的挫折,斯考特也开始考虑导演技巧的转型问题。由此,他的作品越来越呈现出一种多元化的风格。不论是由汤姆-克鲁斯主演的惊险片《传奇》(1986)、迈克尔-道格拉斯加盟的警匪片《黑雨》(1989),还是由苏珊-萨兰登与吉纳-戴维斯联袂的公路片《末路狂花》(1991),个个都是名利双收。但1992年的史诗巨片《1492?征服天堂》却意外地将斯考特的事业砸入了低谷,灰心之极的他曾一度退隐幕后。虽然在90年代后期,他又接连制作了包括《巨浪》(1996)、《魔鬼女大兵》(1997)等在内的几部动作片,但都不近人意。
2000年,斯考特千方百计地募集到了1亿美元,将自己的未来都压在了新片《角斗士》上。这部由澳大利亚动作明星拉塞尔-克罗主演的史诗巨作,以浩大的声势规模以及破天荒的表现手法,在全球范围内掀起了一股复古的热潮。该片在去年的奥斯卡颁奖典礼上大出风头,一举拿下了包括“最佳影片”、“最佳男主角”等在内的5项大奖,但遗憾的是,斯考特却在“最佳导演”一项上输给了双片入围的索德泊格。如今,一部描写美军被困索马里的纪实片《黑鹰降落》再度将他推向了奥斯卡的领奖台。该片被认为是《拯救大兵瑞恩》之后,“刻画战争场面最真实、最细腻的一部不可多得的佳作”,也是斯考特近50年的演艺生涯中最成熟的一部作品。
鬼灵精:《天使爱美丽》
(Amelie)
在2001年12月1日举行的年度欧洲电影大奖的颁奖典礼上,一个普普通通的“小女子”以无敌的魅力横扫全场——“她”便是本届奥斯卡外语片的最大热门、法国影片《天使爱美丽》(Amelie)。
《天》片的始作俑者、法国导演让-彼埃尔-热纳特曾以一部《黑店狂想曲》创立的当代黑色题材的典范,随后又以怪诞之极的《失子之城》轰动整个欧洲影坛。而其诡异的导演风格以及晦涩刺激的构图特色,正是好莱坞绝大多数商业导演所缺乏的,因此他获得了执导经典科幻系列《异型4》的机会,名气决不在另一位法国导演怪才吕克-贝松之下。但好莱坞的成功经历并没有改变热纳特,他也没有因此便与那些俗不可耐的商业片导演为伍,他毅然回到了法国,并就此从影坛消失。在沉寂4年后,他又带着自己自编、自导的《天》片重返影坛,以一种充满幽默、叙事性强且富浪漫诗意的喜剧风格再度出击,从一个全新的角度诠释幸福的真谛,赢得了全球观众的喝彩。
《天》片是一部典型的欧洲电影,情节设计得十分简单:主人公、22岁的巴黎女招待艾梅丽从小就失去了父母的疼爱——母亲因意外死亡,父亲又得了自闭症,就连她的金鱼都试图自杀。一个偶然的机会,她在公寓房间的地板下发现了一盒被废弃的玩具,她悄悄地将它们还给了主人,并在暗处悄悄地观察着主人的生活随着这些“宝贝”的复得而发生的变化。也许是从中获得了启发,艾梅丽决定要为周围的朋友、邻居,甚至是毫不相干的陌生人暗中做些好事,帮助他们“修复”自己的生活。但很快,她便遇见了自己的白马王子——“怪男孩”尼诺。而这次,艾梅丽是否有勇气为了自己,做那些她已经为别人所做的事?——她再度踏上了寻找爱情和幸福的旅途……最值得一提的是,扮演“艾梅丽”的奥黛莉-陶杜,只是一个默默无闻的女演员。年仅23岁的她直到1995年才涉足演艺圈,起初也不过只是在几部电视电影中担任一些无足轻重的角色。《天》片是第二部由她担纲主演的电影作品,她那甜美、神秘的笑容给人留下了极为深刻的印象。
在法国,《天》片的票房比《珍珠港》与《木乃伊2》两片的票房总和还要高。几乎在去年所有的知名电影节上,《天》片都作为贵宾受邀出席,它还获得了包括日前刚颁发的法国电影最高奖——“恺撒奖”等在内的20余项世界级大奖。此外,法国总统希拉克和总理若斯潘都曾在公开场合对《天》片大加赞扬,而媒体也一致认为它是本届奥斯卡最佳外语片奖的不二之选。
后记
说完了“最佳男、女主角”、“最佳导演”以及“最佳外语片”等几项大奖,很多读者可能都在琢磨“最佳影片”到底应该花落谁家?——这的确是本届奥斯卡的一块“鸡肋”。
13项提名的《指环王》应该是没太大戏,而《高斯福德庄园》与《不伦之恋》基本上也属于是陪绑的,只有《红磨坊》和《美丽心灵》拼劲儿最足。说心里话,笔者早已把“小金人”私底下颁给了《红磨坊》。原因有二:其一,该片从剧本、题材、导演、演员到道具、化妆、音乐,无一不是奔着奥斯卡最佳影片的标准设计的,皆大欢喜的场面、悲欢离合的情节,随处都是亮点;其二,这是一部充满后现代主义色彩的歌舞片。近30年来,还没有一部歌舞片能获得影艺学会的青睐,这本身就意味着新一轮复古思潮的来临。因此,给它这个奖一点儿也不贬低“小金人”的价值。不知为什么,笔者打头儿上就对被无数媒体热捧的《美丽心灵》有一种莫名的反感,也许是它反映的是一个精神失常者的世界观,也许是它沉闷的题材和表现手法。总之,即使有一个因扮演“角斗士”而登上影帝宝座的拉塞尔-克罗力撑局面,有众多大奖的肯定,笔者也不觉得它有什么必须得奖的理由?!但话又说回来了,颁发“奥斯卡”需要理由吗?——不是也有人把那些尊贵的评委大爷们称为“一群糊涂蛋”吗?(舒彤)
来源:《北京晨报》 2002年3月22日
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