尽管近年来北京不断地经历着大大小小的演唱会，算是见多不怪了，但28日晚的张学友演唱会还是给了我们一个意外，一个专业的意外。
毋庸置疑，以张学友十几年来在华语歌坛的辉煌成就和地位，他的个人演唱会很容易具有号令歌迷的成功保证和不错的票房前景，因而就算这是一场“倚老卖老”的怀旧演唱会也无可厚非，甚至有可能更受欢迎，因为张学友真的有那个资本。
然而28日张学友给我们的是另一个选择，他精心地组织了一次自己的音乐之旅，竟然可以从自己的最新英文专辑的三首歌开场，然后是最新国语专辑、最新粤语专辑、最新自创作品，逐次地往前推，直至最后才是大部分歌迷最想与他一起卡拉OK 的那些老歌。饶是如此，他还将自己最著名的那首《吻别》编成了让人产生距离的重金属版。换作了其他歌手，谁敢？然而张学友不仅这样做了，而且从始至终赢得观众最热烈的欢呼和掌声。甚至有观众说，这场演唱会让他由衷感到作为观众被尊重的感觉。
这其中的原因说来并不复杂。作为一名优秀的歌手，张学友本身的演唱实力和音乐魅力自然是占尽优势。难得的是，盛名之下的“天王”并不敷衍了事或仅仅迎合观众，除了以王者之风系统展现了自己的音乐成就之外，他自始至终严谨认真的表演令观众折服，演唱无可挑剔，情绪始终饱满，还能一直以“四十高龄”跳出潇洒的舞步。显然这都是颇费时日和心机精心准备的结果，在他的好歌、好唱功和好体力的背后，体现的是一个好歌手的专业态度和专业精神。除此之外，从乐队的娴熟配合、纤浓适度的节目编排、令人视觉愉悦的舞台设计以及音响和灯光的舒适度，都体现了一种在近年来北京的舞台上少见的专业精神。正是这一切专业精神的集合，带给了观众美好的视听享受，使观众和歌迷体验到被尊重的感觉。而歌手本人，更因此赢得观众更多的尊重。
事实上，“专业”和“对观众的尊重”是做演唱会甚至其他艺术活动的基本要求，然而遗憾的是在我们的很多演出中，这个基本要求常常体现得不够好。很多时候，一些演出商觉得，能把观众喜欢的大牌明星请来演出便已经是对观众最大的尊重，对灯光、音响、舞台、节目编排等方面的要求并不高，因而常常把一场原本可以很不错的演唱会变成简陋的走穴演出。近年来也有不少声称“大制作”的演唱会，但或许由于制作经验不足或其他的原因，常常只让人看到“大”的表面而非理想的结果。这些现象的发生，使得北京近年来的演唱会中，由于编排、灯光、音响等方面的问题，给观众留下了很多遗憾。流行乐界的人们常常会对港台音乐的商业化不以为意，然而完全由香港班底制作的张学友演唱会所体现出成熟的专业精神和对观众的尊重，却是真值得我们学习和借鉴的。