《警察故事》
　　时间：1985导演：成龙
　　真正让影迷开始认识张曼玉的是她和成龙主演的《警察故事》和《警察故事续集》。随着《警察故事》获得香港电影金像奖的最佳影片奖，并成为当年的香港十大卖座影片之一，张曼玉在影坛也声名鹊起。张曼玉在拍摄过程中吃苦认真的精神令成龙吃惊，由此断定这个小妮子前途无量。张曼玉曾几次公开承认：自入道以来，对她演艺事业发展影响最大的一个人就是成龙。两人在拍片期间传出绯闻，但不久就消散了。成龙在《警察故事》中玩命演出，差点导致了瘫痪，但在以后影片的拍摄中，他依然倔强地保持着亲力亲为、不用替身的习惯。
　　《黑炮事件》
　　时间：1985导演：黄建新
　　《黑炮事件》根据张贤亮小说《浪漫的黑炮》改编，讲了个颇带荒诞色彩的故事：一个酷爱下棋的工程师因为丢失了一个“黑炮”棋子而发了一封“黑炮丢失”的电报，不幸引起了领导的注意，以为他是间谍，他工作暂停以至于工厂机器烧毁。最终，黑炮回来了，大家虚惊一场，国家却损失了上百万元。《黑炮事件》是一个政治寓言，创作者借助这一故事，挖掘了多年来社会生活中延续下来的历史阴影，潜藏在人们内心深处的习惯性落后心理。黄建新创造了一种独特的样式：荒诞与现实的结合，表现与再现的结合。影片在形式上又吸收了现代主义手法，带有“黑色幽默”的味道，是探索性和观赏性结合的佳作。
　　《英雄本色》
　　时间：1986导演：吴宇森
　　在香港影评人评选的香港百部佳片内，《英雄本色》始终排名第一，它对港产片的影响可谓深远。周润发在《英雄本色》中扮演的小马哥重情重义、以一敌百，吴宇森镜头下的浪漫英雄比张彻更张扬。《英雄本色》是大部分国内影迷的启蒙课，吴宇森把中国传统情感和当代武侠元素相结合，形成独树一帜的浪漫主义英雄片风格——也就是后来所说的吴宇森暴力美学。《英雄本色》从某种意义上讲与《杀死比尔》有着共通之处，但昆汀更多的是志得意满的炫技，吴宇森则是置之死地而后生的宣泄。
　　《血战台儿庄》
　　时间：1986
　　导演：杨光远、翟树杰
　　本片不但在本土上映时获得轰动，海外都赢得了广泛的赞誉，导演杨光远选择台儿庄战役这样的题材，也正是被这场战役的戏剧性和中国军人在当时表现出来的壮烈英勇、有死无退，以及抛弃宿怨的精神所打动，影片很好地做到了戏剧性与纪实性的结合。影片采用接近纪录片的风格拍摄，台儿庄之战的种种动人之笔，都在影片中得到了再现，结尾“血肉长城”的画面更使影片的意义得到了最终的升华。这部20年前的作品在中国战争电影中无疑具有划时代的意义。
　　《芙蓉镇》
　　时间：1986导演：谢晋
　　谢晋是一位和时代同步的导演，他的电影总是敏锐地抓住当时人们的审美和心灵需求，传达出引起共鸣的影像语言。《芙蓉镇》以普通人在历史洪流中的命运遭遇，折射出人性的光辉和丑陋的极端反差。湘西芙蓉镇上，“豆腐西施”胡玉英和丈夫黎桂桂卖米豆腐勤劳致富，却成了国营饮食店经理李国香的眼中钉，“四清”运动时，李国香公报私仇，导致胡玉英家破人散。而文革中，胡玉英与“右派分子”秦书田的爱情，则凸显了逆境中人们对温情的美好追求。谢晋延续了一贯关注女性命运的风格，将一个沉重的故事讲得哀而不伤，刘晓庆和姜文的表演成为经典绝配。
　　《恋恋风尘》
　　时间：1986导演：侯孝贤
　　《恋恋风尘》可说是侯孝贤最得意的一部作品，而且越久越芬芳。故事的主角，是阿云与阿远这一对山城小情侣，旧时代的民情、人物的刻画、紧密的人际关系、各角色间的互动……所共同经营出来的氛围，似有若无地牵动着观众的心情，质朴得令人想成为那时空里的一员。侯孝贤总能把故事讲得如此内敛，故事里的人，心里有十二分的悲喜，却只懂得放三分在面上。他的故事情节起伏不大，多是关注底层的普通小人物，没有大悲大喜，但是总透着一丝悲哀。
　　《恐怖分子》
　　时间：1986导演：杨德昌
　　杨德昌的宏大叙事风格一向是他的标志，《恐怖分子》里台北街上不相关的人之间在时间的推进中慢慢紧密勾连，一对没有爱情的夫妻，一个问题少女，一个匿名电话毁掉的家庭……这个时期开始，杨德昌因道德说教的倾向而为后来人所诟病，他习惯于用非常狠的方式把看似美好的事情撕裂给人看。台湾的导演似乎都有一种温情的气质，而杨德昌的温情却藏在冰冷的叙事后面，人物是无力的普遍姿态，反讽和抒情都不是直接的，关怀和说教统一在阴沉的氛围里，浑然一体。单挑他的“说教”，显然是片面的。《恐怖分子》的最后，李立群只能选择死亡：或者杀人，或者自杀，两种结局都足以把人沉入无底黑暗，痛心而绝望，这也是杨德昌对台北这个城市的感受。
　　《红高粱》
　　时间：1987导演：张艺谋
　　《红高粱》是张艺谋执导的第一部作品，也是他最有力量感的一部作品。在这部电影中，人类文明中一切矫饰与规则都被打破，只留下了关于生存的本能。《红高粱》融入了很多对民俗的描绘或演绎，造成了令人难忘的效果，如撒尿酿酒、颠轿等。该片成就了张艺谋和巩俐的第一次合作，这对中国影坛的黄金搭档就是从此开始了他们辉煌的电影道路，《菊豆》、《大红灯笼高高挂》、《秋菊打官司》等，一直到1995年的《摇啊摇，摇到外婆桥》宣告了合作的终止。此后，张艺谋独自走上了他的《英雄》之路。
　　《孩子王》
　　时间：1987导演：陈凯歌
　　同为第五代导演的领军人物，陈凯歌和一开始就在国际上得到认同的张艺谋不同，陈凯歌的早期创作受到的国际瞩目并不算多。也是在这种逆境下，陈凯歌完成了他早期的一系列电影，除了很具代表性的《黄土地》之外，《孩子王》也是一部佳作。本片改编自阿城的小说，讲述文革时期一位被称为“孩子王”的知青故事。与《黄土地》壮美厚重的美学有所不同，《孩子王》的影像具有一种中国画式的清淡幽远，与《霸王别姬》等后来的强调戏剧性的作品不同，本片的故事性仍然是隐性的，影片在影像的表现力方面极具革命性。
　　《老井》
　　时间：1987导演：吴天明
　　1987年，已做了几年西安电影制片厂厂长的吴天明，执导了一部轰动中外的影片《老井》，这是一部描写中国北方贫瘠山村生活风貌的影片。在影片中，吴天明大胆起用干摄影的张艺谋出演男主角孙旺泉，人们都担心不会成功，但吴天明运用他高超的导演技能挖掘演员的潜在素质，《老井》于1988年获得第八届金鸡奖最佳故事片奖，第十一届百花奖故事片奖，第二届东京国际电影节故事片大奖，第七届夏威夷国际电影节评审团特别奖等。吴天明本人获得第八届中国电影金鸡奖最佳导演奖。片中两个镜头让人难忘，一个是张艺谋扮演的旺泉掀开小寡妇的被子钻进去的镜头，一个是旺泉与女主角在坍塌的井下激吻的镜头，前者很短，却让人无限遐想；后者很长，长到足以对《芙蓉镇》中的长吻提出挑战。